Kunstverrätselung

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Zu unserem Marktstart haben wir echte Kunstwerke verlost. Und zwar unter allen Leuten, die unser Rätsel richtig lösen konnten – deshalb auch Kunstverrätselung.

Warum Kunst und nicht einen grün lackierten Mittelklassewagen oder die Waschmaschine mit Öko-Knopf? Erstens: Weil wir selbst ein schickes Bild für unser strasserauf Büro wollten. Zweitens: Weil die wenigsten Leute Bock haben, ewig auf ein teures Kunstwerk für ihr Zuhause zu sparen. Und drittens: Weil wir mit der Aktion gute Künstler unterstützen können. Diese drei Argumente erschienen uns wichtig genug, mit Euch eine Kunstaktion zu machen und nicht ein Auto zu verlosen. Und die Kunstverrätselung hat uns jede Menge Spaß gemacht. Denn zunächst mal haben die strasserauf Trendscouts die spannendesten Kunstwerke herausgesucht und gekauft. Dann hingen diese Kunstwerke einige Wochen bei uns im strasserauf Büro an den Wänden unseres Lofts. Das war eine spannende Zeit, denn Kunst im Büro regt ungemein zum Sprechen, Diskutieren und Auseinandersetzen mit den Werken und den Künstlern an - wir können das nur sehr empfehlen!

Schließlich gab es im März 2010 dann die Vernissage mit anschließender Party. Dabei haben wir unsere Kunstwerke der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Mit dabei als Ehrengäste waren natürlich die Gewinner der Kunstwerke. Sie hatten die richtigen Antworten herausgefunden und bekamen später die Kunstwerke übergeben.


Inhaltsverzeichnis

Diese Kunstwerke haben wir verrätselt

Girl with Lipstick and Flowers

Girl with Lipstick and Flowers

Erik Sandberg
Aus der Serie “Hairy Children”

Die komplexen Auswirkungen der gegenwärtigen Populär-Kultur auf Kinder, ihre immer unbehaglicher werdenden Mienen auf Grundschulfotos und die Nachrichten über Spuren von Rogaine, Viagra und anderen Arzneimitteln im Leitungswasser inspirierten Erik Sandberg zu seiner Serie „Hairy Children“. Der Künstler hält der Welt den Spiegel vor und verdeutlicht die Effekte der Pop-Industrie in seinen kontroversen Kinderportraits.

Sandbergs Arbeitsweise gleicht mathematischen Experimenten. Unterschiedlichste Bildelemente – Fotografien, Siebdrucke, Malerei, digitale Verfahren – werden zusammengefügt, übereinander gelegt und wieder getrennt, um am Ende zu sehen, ob die Gleichung aufgeht.

Der Künstler feiert regelmäßig Erfolge im Bereich der Kunst und Illustration, seine Arbeiten brachten ihm bereits zahlreiche Stipendien und Auszeichnungen für Werbe- und Presseillustrationen ein. Unter anderem erhielt er mehrere Medaillen der “American Society of Illustrators“. Das Werk "Hairy CHildren" ist das Kunstwerk, dass die strasserauf Kunden ausgesucht haben, auf dass es für immer unser Büro zieren möge. Das Hairy Children hängt seitdem neben dem Schreibtisch von Michael


Maja Undressed (After Goya)

Maja Undressed (After Goya)

Kenno Apatrida

Der gebürtige Peruaner Kenno Apatrida lebt und arbeitet in einem spukhaften Atelier in einer leer stehenden Berliner Brauerei. Dort sammelt er Schaufensterpuppen, Wäscheklammern und Aluminiumbesteck genauso wie Elektroschrott und Modellbahn-Häuschen für seine Arbeiten.

Das Leben und die Kunst von Apatrida, dessen selbst gewählter Nachname auf Spanisch „Heimatlos“ heißt, sind fest mit einander verwoben: Seit zwei Jahrzehnten lebt er ohne gültigen Pass oder feste Unterkunft in der Hauptstadt. In dieser Zeit verwandelte er all das, was die Überflussgesellschaft entsorgt, zu neuen Kunstwerken. In 2009 stellt der 40-jährige Künstler zum ersten Mal in einer Solo-Ausstellung der WILDE Gallery aus.


sad #1

sad #1

PISA73

Der Berliner Künstler PISA73 lässt sich von Medien, Gesprächen und dem eigenen Kopfkarussell inspirieren. Seine Gedanken bringt er auf Pappkarton, Leinwände und MDF-Platten. Dabei entstehen Bilder, die schon mal offenkundig hämisch und harsch sind. Gleichzeitig strahlen sie eine ungewollte Schönheit aus.

In den Neunzigern fing PISA73 mit Graffiti und Stencil Art auf der Straße an, bis heute sind Schablonen und Sprühdosen die Hauptwerkzeuge für seine Arbeiten geblieben. Für sein Werk „sad #1“ sprühte der diplomierte Grafik-Designer erstmalig nach einer von ihm erfundenen neuen Technik – und: Unser Bild ist das erste seiner neuen Serie.


The Washing

The Washing

Madeline Stillwell

In ihren Performances scheint die US-Amerikanerin Madeline Stillwell zur schmerzfreien Verlängerung ihres Umfelds zu werden, wenn sie sich durch kaputte Möbelteile windet oder sich selbst im Bauschutt eines längst vergessenen Fabrik-Lofts vergräbt. Bei den Betrachtern löst sie mit ihrer Kunst ein Gefühl zwischen verblüffter Faszination und romantischer Abscheu aus, das auch lange nach dem Ende der Performance noch bestehen bleibt.

Madeline Stillwell lebt und arbeitet in Berlin und New York. Sie wurde unter anderem von der Cranbrook Academy of Art und der Phi Beta Kappa Society ausgezeichnet und ist Preisträgerin des Viola Rossing Prize. Für unsere Aktion haben wir das Bild „The Washing - Pool“ und eine DVD der dazugehörigen Performance.


GRIMM 61

GRIMM 61

John Brown

Der Maler John Brown ist schon seit den achtziger Jahren aus der kanadischen Kunstszene nicht mehr weg zu denken. Er ist bekannt für seinen langsamen und akribischen Arbeitsstil, der Künstler scheut sich nicht davor, ein ganzes Jahr an einem Werk zu arbeiten. Und gerade dieser Sinn für Details, macht Browns Arbeiten so einzigartig.

John Browns Bilder sind auf Ausstellungen in der ganzen Welt zu sehen: Von seiner Heimatstadt Toronto, über Berlin, London, New York und bis nach Shanghai ist der Maler bekannt. Die Grimm-Serie entstand in den vergangenen fünf Jahren und wurde weltweit ausgestellt. Das Bild „Grimm 61“ hatte er eigentlich schon einem französischen Sammler versprochen – in letzter Minute konnten wir es doch noch für uns ergattern.


Inverted Cloverleaf Interchange RT1 and RT183,Austin, Texas

Inverted Cloverleaf Interchange RT1 and RT183,Austin, Texas

Alex MacLean
Aus der Serie „Landslides“

Pilot und Fotograf Alex MacLean hat aus seinem Flugzeug fast die ganzen USA und Europa gesehen und die Landschaften von oben dokumentiert. Er zeigt den Unterschied zwischen den natürlichen und den konstruierten Aspekten der Umwelt und entführt uns mit jedem Bild an einen Ort, den wir zu kennen glauben, aber nie so gesehen haben.

Seine Fotografien wurden in den USA, Kanada, Europa und Asien ausgestellt, und sind in privaten wie auch öffentlichen Sammlungen zu finden. Der angesehene Fotograf gewann mit seinen Bildern zahlreiche Auszeichnungen, unter anderem den Award of Excellence der Boston Society of Landscape Architects und den Rome Prize der American Academy in Rom.


Framed Berlin – My View

Framed Berlin – My View

DeerBLN

Christian Rothenhagen alias DeerBLN ist eigentlich Skateboarder. Jahrelang begleitete das Brett auf vier Rollen den Berliner und war auch mit dabei, als er sein Interesse für Design und Illustration entdeckte. Die Folge war zunächst ein neues Skater-Label mit Klamotten für den von US-Marken überschwemmten deutschen Skater-Markt. Einige Jahre später trennte sich Rothenhagen für die Kunst von seiner eigenen Firma, konzentrierte sich auf Ausstellungen und kunstorientierte Projekte.

Heute aber hat er wieder ein eigenes Label: Unter dem Namen DeerBLN vertreibt er T-Shirts genauso wie Frühstücksbrettchen. Vor allem aber geht er seinen kreativen Ideen nach, die unabhängig von Mode und Trend zu sein scheinen. Dennoch haben die DeerBLN Werke eines gemeinsam: Sie sind fast immer eine Liebesbezeugung an die deutsche Hauptstadt. Das neueste stylische Werk hat Christian Rothenhagen speziell für uns angefertigt.


Vernisage

Am 5. März 2010 fand in unserem Büroloft die strasserauf Vernissage statt. Die Bilder hatten zu diesem Zeitpuntk schon etwa eine Woche bei uns im Büro gehangen, und die strasserauf'ler hatten den Anblick als sehr bereichernd empfunden. Die Vernissage war zum einen toll, weil wir mit unseren Gästen zusammen eine schöne Party hatten. Zum anderen fühlten wir uns fast ein bisschen wehmütig, denn die Kunstwerke gehörten ja nach der Vernissage - bis auf eines! - den Gewinnern der Kunstverrätselung und traten dann ihre Reise nach Berlin, Köln oder Hamburg an. Ein Kunstwerk ist bei strasserauf geblieben, weil Ihr es so gevotet habt: Seitdem hängt neben dem Schreibtisch von Michael das "Girl with Lipstick and Flowers" aus der Serie "Hairy Children" von Erik Sandberg.


Bildübergabe

Die Freude an der Kunst haben wir den Gewinnern persönlich nach Hause gebracht. Dinge per DHL verschicken kann ja jeder. Wir wollten sicher sein, dass die Kunstwerke auch wirklich den oder die Richtige erreichen und einen schönen Platz erhalten. Außerdem wollten wir strahlende "Kinderaugen" sehen und die Gewinner überraschen - was auch geklappt hat... Mehr dazu findest du bei Youtube:
http://www.youtube.com/watch?v=icjHQQUQRfA

Von „http://www.electricitaet.de/index.php/Kunstverr%C3%A4tselung“
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